Galerie Richard

Thomas ZITZWITZ

Le texte ci-dessous de Barbara Hess  intitulé « Hommage to the Spray Gun » est une excellente introduction à ses œuvres. 

„Tout se plie à sa manière, la corde et le bâton, mais aussi les couleurs qui se répartissent d’après la concavité et la convexité du rayon lumineux, et les sons, d’autant plus aigus que ‚les parties tremblantes sont plus courtes et plus tendues’.“ 

Gilles Deleuze, Le Pli. Leibniz et le baroque, Paris 1988 

 Dans le domaine de musique une suite est un ordre de pièces avec un thème programmatique en commun. Sous le titre de l’exposition Suite for Spray Gun Thomas Zitzwitz rassemble une série de peintures qui étaient réalisées en utilisant un pistolet de projection – un outil technique, qui normalement est utilisé en industrie pour l’application des laques. L’autre point commun des exponats est que la couleur est peinte sur une toile irrégulièrement pliée. Seulement après la toile est montée sur un châssis. 

 Le procédé des Spray Paintings peut être caractérisé par un hasard dirigé, puisque le résultat de ce processus, qui est d’une partie dirigé et d’une autre partie aléatoire, est seulement visible quand la toile devient une surface plate montée sur chassis  – similaire au matériel d’un film, qui doit être developpé chimiquement après l’exposition.  Tout d’abord on définit avec l’aide des rubans adhésifs une superficie sur la toile enduite ou brute étalée sur le sol. Ensuite l’artiste prepare celle-là, en quelgue sorte comme un piano de John Cage, en manipulant l’étoffe et en plaçent de temps en temps des objets sous la toile pour concevoir des draperies. La superficie ainsi preparée est traitée avec le spray gun – monochromement ou polychromement – de toutes les côtés, à tel point que les parties qui sont derrière d’une crête et qui ne sont pas atteintes du brouillard de peinture restent vides, en temps que la couleur s’accentue sur autres parties, et là, où la capacité d’absorption de la toile est épuisée, se constituent des lacs de couleurs.  

 L’association d’un paysage en relief unit quelques Spray Paintings avec les compositions du l’Expressionnisme Abstrait comme la monumentale Mountain and Sea (1952) de Helen Frankenthaler – un effet, qui est contrecarré dans quelques oeuvres par des bandes peintes sur les bords du champ d’image, qui dérange l’effet spatial et qui au lieu de cela souligne le processus même de peinture. 

 Il va de soi que Thomas Zitzwitz n’est pas le premier artiste dans l’histoire de la peinture qui expérimente avec le pliage. Manifestement dans le discours de la peinture après le Modernisme il n’est plus question d’une originalité ou authenticité mais d’une relation de difference et divergence productive. Le titre Suite for Spray Gun se comprends ainsi aussi comme référence au Hongrois de l’exil Simon Hantaï (1922 – 2008) qui est un représentant historique du pliage. En 1948 Hantaï quitta comme étudiant en art le territoire du Réalisme Socialiste et s’installa à Paris, la capitale mondiale de l’art de ce temps-là. Là-bas, entre 1969 et 1973, est né son groupe d’oeuvres Etudes (en musique une désignation pour une composition musicale écrite pour servir à exercer l’habilité de l’executant): des All over de grand format exécutés sur toiles pliées plusieurs fois, où les parties claires non peintes évoquent un entrelacement de feuilles de bambou sur un arriére-plan monochrome. 

 Notamment les Spray ou Crumple Paintings de Thomas Zitzwitz marquent une différence dans sa propre pratique artistique. Dans la deuxiéme partie des années 90 il avait réalisé des installations de vidéo, son et odeurs. Vers la fin de cette Décennie il s’est concentré de plus en plus sur la peinture en utilisant des pigments d’interférence, qui sont appliqués à l’aide d’une racle dans un gel acrylique transparent. Les surfaces saturées de lumiére et de couleur de ces peintures, qui sont souvent séparées par des bords exacts horizontals en deux ou trois parties différrement structurées, changent leurs couleurs en fonction du point de vue du spectateur et de la situation de lumière. Leur caractère hybride et atmosphérique –  qui n’est pas non seulement chromatiquement instable, mais qui change aussi entre le genre de peinture et objet – ce fut plus net en 2007 en apparaissant dans le livre d’artiste Moleskine orangée. Là-bas la confrontation avec des photos Kodachrome qui datent de l’enfance de l’artiste en Sud de la France transforma les peintures vives en images abstraites de souvenir. Un peu plus tard, en début de 2008, Thomas Zitzwitz commença de travailler sur les premiers Spray Paintings: C’était aussi un changement délibéré de la „surface brillante et plus épaisse“ de la peinture avec des pigments d’interférence à un effet d’image „plus formel et moins associatif“, comme il le formula dans sa communication par e-mail avec l’artiste américain David Reed. 

 Le rapport au film mentionné au début est pour les Spray Paintings – dont l’apparition visuelle se „développe“ seulement par défrisage sur le châssis – encore significatif à d’autres égards. Une de leur qualités les plus remarquables est leur profondeur illusionniste et presque  photoréaliste, puisque la tridimensionnalité du pliage est préservée comme trace dans la couleur appliquée sur la toile tendue. En fait on peut les – comme les images de la photographie ou du film – désigner avec le philosophe Charles S. Pierce comme „indexical“. Car entre l’arrangement spatial de la toile sur le sol du studio et l’apparence visuelle des Spray Paintings comme peinture en deux dimensions existe un rapport de causalité physique –  pareillement comme dans l’association entre l’objet photographié et son image photographique ou cinématographique. Comme le pliage est une forme transitoire entre continuité et rupture – qui convient, comme écrit Deleuze, de répartir les „divergences, incompossibilités, désaccords, dissonances […] en autant de mondes possibles“ – les Spray Paintings de Thomas Zitzwitz changent en permanence entre l’illusionnisme et l’autoréférence: un moment d’instabilité et d’ambigüité, qui reste essentiel pour son approche picturale. 

1964 born in Sindelfingen, lives in Cologne, Germany
Studied at Hochschule für Gestaltung Karlsruhe (Diplom)
Study visits at Universität der Künste Berlin, Accademia Belle Arti Perugia 
and New York University

EXHIBITIONS (SELECTION)
(s) = solo shows

2022
Pleiades, Galerie de Zaal, Delft

2021
I’ll be your mirror, Galerie Richard 74 Rue de Turenne, Paris (s) (until October 30th)
Wie bereits eingangs erwähnt…, BcmA Arts Projects Space, Berlin (opening October 4th)
SCHWARZ auf SCHWARZ, PR17, Berlin
ARCHE’ Architecture of Universe, Pavilion 0 at Giudecca Art District, Venice
5. Arte Noah, Kunsthalle Feldbach, Austria
Als gäbe es ein Morgen, curated by Roland Schappert, David Behning Galerie, Düsseldorf

2020
Time and space aren’t warping, promise, curated by Thomas Zitzwitz, with Elger Esser, Hervé Garcia, Gregor Hildebrandt, Robert Kraiss, Alicja Kwade, Daniel Lergon, Andreas Plum, Thomas Zitzwitz, Mediations Biennale Polska, Warsaw
25 Jahre Kunstgruppe, Kunstgruppe, Köln
Boxenstopp, Kwadrat, Berlin
Open Space, PR17, Berlin
Painting and Photography, Galerie de Zaal, Delft, Netherlands
ELF, Schau Fenster, Berlin

2019
Zone dangereuse, curated by Thomas Zitzwitz, with Claudia Comte, FORT, Katharina Grosse, Gregor Hildebrandt, Leiko Ikemura, Anselm Reyle, Thomas Zitzwitz, Zidoun-Bossuyt Gallery, Luxembourg
In the Gallery, Gremillion & Co, Houston (s)
+1, Safe Gallery, Berlin
Kommunizierende Röhren 1, Salon René Holm, Berlin
Wer kann, der soll, Kunstgruppe, Köln

2018
Stand a little closer, Galerie de Zaal, Delft, Netherlands (s)
Mediations Biennale, Poznań, Poland
Sturmhöhen, Schafhof Europäisches Künstlerhaus Oberbayern, Freising
It smells like… flowers & fragrances, me Collectors Room, Berlin
YOUTOO 2018, Kunstgruppe, Cologne

2017
Wie bin ich nicht unglücklich, curated by Thomas Zitzwitz, with Berta Fischer, Gregor Hildebrandt, Alicja Kwade, Isa Melsheimer, Marcel Odenbach, Thomas Zitzwitz, Zidoun-Bossuyt Gallery, Luxembourg
La Table Ronde, Diskurs Berlin
She comes in Colours everywhere, Akademia Sztuki W Szczecinie, Szczecin, Poland (s)
Mementos, Tour & Taxis, Bruxelles
Von Albers bis Richter, Museum Burg Wissem, Troisdorf, Germany
3 Ways, R.B.Stevenson Gallery, La Jolla, USA

2016
Silk Airplane, Galerie de Zaal, Delft (s)
California Group, R.B.Stevenson Gallery, La Jolla
L’oiseau présente… Kaleidoskop, Ballhaus Ost, Berlin
A last View, Galerie der Stadt Sindelfingen
Jennifer Juniper, Gremillion & Co, Houston (s)
The snoring Princess, Kunstgruppe, Köln

2015
Fields of Dreams, Kunstraum Fuhrwerkswaage, Köln (s)
20 Jahre, Kunstgruppe Köln

2014
Suite for Spray Gun, Zidoun-Bossuyt Gallery, Luxembourg (s)
Imaginary Autobiographies, Gremillion & Co, Houston (s)
And on and on and on, Kunstgruppe Köln
8 Books Two Weeks – Kienbaum Artists’ Books, curated by Rolf Ricke, Temporary Art Tower, Köln
De guerre en guerre… expressions contemporaines, Commune de Altkirch

2013
Guermantes, Galerie de Zaal, Delft (s)
pieces, Kwadrat, Berlin
abstracts-two, Galerie de Zaal, Delft
Nach 1963, Galerie im Oberlichtsaal, Sindelfingen
Sweet Home – Reloaded, Häusler Contemporary, München

2012
Here, here, or there, Christ König-Kirche, Neuss (s)
Den wilden Detektiven, Hallmackenreuther Cologne in cooperation with Galerie Rupert Pfab (s)
Am Abend im Café Übersee, Kunstraum St. Michael, Cologne (s)

2011
Arbeiten aus dem Bleistiftgebiet, Van Horn, Düsseldorf
Die Sammlung Lütze – süddeutsche Kunst des 19. – 21. Jahrhunderts, Galerie der Stadt Sindelfingen
The Cologne Portfolio, Gremillion & Co, Dallas (s)

2010
In side out, Susan Inglett Gallery, New York
Chromatic Tales, R.B.Stevenson Gallery, La Jolla (s)
Places and spaces out there, Galerie de Zaal, Delft (s)
Just Enough, R.B.Stevenson Gallery, La Jolla
Painting’s Prospects, Galerie Rupert Pfab, Düsseldorf (s)
Via Aurelia, Gremillion & Co, Houston (s)

2009
Likethingsiusedtotellyoulateatnight, Hallmackenreuther Cologne in cooperation with Galerie Rupert Pfab (s)
Well-Tempered, R.B.Stevenson Gallery, La Jolla

2008
In Patagonia, Galerie de Zaal, Delft (s)
2, Galerie de Zaal, Delft

2007
Premières gouttes de pluie, Galerie der Stadt Sindelfingen (s)
Kava Kava, Kunstmuseum Mülheim an der Ruhr
Reprise, R.B. Stevenson Gallery, La Jolla California

2006
Secret Défense (with Gregor Hildebrandt), Galerie Rupert Pfab, Düsseldorf (s)
Like her thoughts were far away, R.B. Stevenson Gallery, La Jolla (s)
Alors commença le bonheur, Richard Levy Gallery, Albuquerque (s)
Glück auf, Schickeria, Berlin
Audio Relay, radiochiguiro, Lafayette
Totalschaden, Bonner Kunstverein, Bonn

2005
Linear Logic (with Richard Allen Morris), R.B. Stevenson Gallery, La Jolla
Baie vitrée, Galerie Fahnemann, Berlin (s)
La Croix du sud, Galerie de Zaal, Delft (s)
25 Jahre Galerie Fahnemann, Galerie Fahnemann, Berlin

2004
13, Richard Levy Gallery, Albuquerque
Farbfilm, Kunstverein Schloss Plön
Switch, Videonale Bonn

2003
Look both ways before you cross, Galerie Gebr. Lehmann, Dresden
Malerei, Galerie Fahnemann, Berlin
Thomas Zitzwitz, Galerie de Zaal, Delft (s)

2002
Thomas Zitzwitz, Fahnemann Projekte, Berlin (s)
Ten young German Artists, Galerie de Zaal, Delft

2001
Stefan Römer, René Zeh, Thomas Zitzwitz, Galerie Kapinos, Berlin
Sommer 2001, Galerie Fahnemann, Berlin
XS, Galerie Fahnemann, Berlin

2000
Karl Schmidt-Rottluff Stipendium, Oktogon der Hochschule für Bildende Künste Dresden
Karl Schmidt-Rottluff Stipendium, Kunsthalle/Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Düsseldorf
Genrepainting, G7, Berlin

1999
Mach’s gut Mensch, Kunstverein Schwerte

1998
Festival sul Novecento, Cantieri Culturali alla Zisa, Palermo
Glut, Kunsthalle Düsseldorf
Arte Multi Visione, Comune di Rieti

1997
Odeurs… une odyssée, Passage de Retz, Paris
What’s hot, Baumgartner Galleries, Washington, D.C.
Teresa aus Madrid mit gelbem Kleid, 251 W 92nd St #6D, New York (s)

1996
Situation with Smell and Video, Baumgartner Galleries, Washington, D.C. (s)

1995
Videonale Intermezzo, Kunstmuseum Bonn
Multimediale 4, ZKM Karlsruhe

1994
German Video Art, selected Goethe Institutes
Trovare l’immagine, Pinacoteca di Terni
Videonale 6, Kunstverein Bonn

1993
Monitor 93, Konstmuseum Göteborg
Science and Fiction, Berlin Interfilm Festival, Berlin
German Award for Video Art 1993, ZKM Karlsruhe

1992
Laboratorio, Comune di Fossato di Vico

 

AWARDS AND SCHOLARSHIPS

1998–2000
Karl Schmidt-Rottluff Stipendium, Bonn

1995–96
Fulbright Scholarship, New York University

1994
Special Commendation, German Video Art 1992–94, Marl

1993
The Top 50, German Award for Video Art 1993, ZKM Karlsruhe

 

TEACHING POSITIONS

2018
Lecturer, Summer University, German Academic Scholarship Foundation, Nice, France

2004
Lecturer, Summer University, German Academic Scholarship Foundation, Görlitz, Germany

1998-99
Visiting Professor, Staatliche Hochschule für Gestaltung Offenbach

 

BIBLIOGRAPHY (SELECTION)

2021
Thomas Zitzwitz (ed.), Watercolors, artist book, Cologne

2020
Zidoun-Bossuyt Gallery (ed.), Zone dangereuse, text by Björn Vedder, exh. cat., Luxembourg

2019
Luc Caregari, Exposition collective: Soma pour le peuple, woxx, 11/07/2019
Peter Ungeheuer (ed.), +1, exh. cat., Safe Gallery, Berlin
Matina Lohmüller and Sabine Maria Schmidt (eds.), Augenblicke, exh. cat., Wienand, Cologne

2018
Schafhof Europäisches Künstlerhaus Oberbayern (ed.), Sturmhöhen, exh. folder, Freising

2017
Jens Hoffmann and Anne Vierstraete (eds.), Mementos, exh. cat., Bruxelles
Bénédicte Gimmonet, Focus on Contemporary Abstract Art, Dubai Madame Magazine, 2017
Zidoun-Bossuyt Gallery (ed.), Wie bin ich nicht unglücklich, text by Sabine Maria Schmidt, exh. cat., Luxembourg
Marie-Anne Jorge, Affinités électives, Le Jeudi, 1/26/2017
Mylène Carrière, L’Allemagne à l’honneur à la galerie Zidoun-Bossuyt, Le Quotidien, 1/20/2017
Cèline Coubray, Et plus si affinités, Paperjam News, 1/20/2017
Jochen Kienbaum and Maria Linsmann (eds.), Von Albers bis Richter, exh. cat., Troisdorf
Diskurs Berlin (ed.), La Table Ronde, exh. cat., Berlin

2016
Jesús Muñoz Morcillo, Elektronik als Schöpfungswerkzeug, transcript Verlag, Bielefeld

2015
Kunstraum Fuhrwerkswaage (ed.), Fields of Dreams, exh. cat., Köln
Kienbaum Collection (ed.), 8 Books two weeks, exh. folder, Köln

2014
Zidoun-Bossuyt Gallery (ed.), Suite for Spray Gun, text by Barbara Hess, exh. cat., Luxembourg
Luc Caregari, Revolver éphémère, woxx Luxembourg, 10/23/2014
Florence Thurmes, La peinture au pistolet de pulvérisation, d’Letzebuerger Land, 10/17/2014
Nathalie Becker, Crumple and Spray!, Luxemburger Wort, 10/15/2014
Françoise Itamard, De guerre en guerre: Le regard de Thomas Zitzwitz, L’Alsace, 7/20/2014

2013
Karin von Maur, Zwischen Farbe und Form, Kohlhammer Verlag, Stuttgart

2012
Susanne Niemöhlmann, Kunstkirche Christ-König, Neuß-Grevenbroicher Zeitung, 10/31/2012
Christiane Fricke, Die Liebe zur Abstraktion, Handelsblatt, 8/17/2012

2011
Thomas Zitzwitz (ed.), Crumple Paintings, artist publication, Cologne

2009
Robert Pincus, Quartet of soloists, San Diego Union Tribune, 11/26/2009

2007
Hubertus Butin, Jochen Kienbaum (eds.), Moleskine Orangée, artist book, Snoeck Verlag, Köln
Beate Ermacora, Ines Wiskemann (eds.), Facetten der Angst, exh.cat. Kunstmuseum Mülheim an der Ruhr
Jörg Borse (ed.), Kunsträume I, exh.cat. Sammlung der KfW Bankengruppe, Fankfurt am Main
Volksfürsorge (ed.), 12 künstlerische Positionen, exh.cat. Sammlung der Volksfürsorge AMB Generali, Hamburg
Sal. Oppenheim (ed.), 10 Jahre Sammlung Sal. Oppenheim, exh.cat. Sammlung der Sal. Oppenheim, Köln
Margitta Ulbricht, Facetten der Angst, Westdeutsche Allgemeine, 3/31/2007
Ludwig Laibacher, Farbprotokolle, Stuttgarter Zeitung, 3/16/2007
Ludwig Laibacher, Tafelbilder von ungewöhnlicher Strahlkraft, Stuttgarter Zeitung, 3/10/2007
Jochen Buchholz, Von der ästhetischen Bleichwirkung der Zeit, Sindelfinger Zeitung, 2/10/2007
Christa Hagmeyer, Abstraktionen mit visualisiertem Ton, Kreiszeitung Böblinger Bote, 2/7/2007

2006
David Lewinson, The Radar Art, Riviera, July 2006
Rosanne Altstatt, Audio Relay in Lafayette, Rhizome.org, 3/24/2006
Amanda Stevens, Interactive Art, The Albuquerque Journal, 2/24/2006

2005
Galerie de Zaal (ed.), La Croix du Sud, artist book, Delft
Wiebke Hüster, Generation Pierrot le Fou, Frankfurter Allgemeine Zeitung, 6/4/2005
Olaf Karnik, Aus tiefstem Vergessen, unpublished
Barbara Hess, Baie vitréee, Ligne de Chance, La Croix du Sud, unpublished

2004
Fahnemann Projekte (ed.), Ligne de Chance, artist book, Berlin
Robert Reitzfeld, A trip to Germany, New York Arts, 11/24/2004
Kerstin Stremmel, Thomas Zitzwitz: Ligne de Chance, Stadtrevue Kölnmagazin, 10/28/2004

2003
Lisa Zeitz, Wutanfall, mandarinenfarben, Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung, 8/31/2003
Patrick-Daniel Baer, Look always, Prinz Dresden, May 2003
Uwe Salzbrenner, Besser zweimal geschaut, Sächsische Zeitung, 4/23/2003

2002
Hubertus Butin (ed.), Thomas Zitzwitz, exh.cat.-Fahnemann Projekte, Berlin
Jim Drobnick, Corrupting the purity of the white cube – olfactory interventions into museums and gallery architectures, Crime and Ornament, Toronto
Johannes Meinhardt, Eine Malerei der Unvereinbarkeit, exh.cat. Fahnemann Projekte, edited by Hubertus Butin, Berlin
Olaf Karnik, DJ Premier in Deep Concentration, exh.cat.-Fahnemann Projekte, edited by Hubertus Butin, Berlin
David Galloway, A leaner and sleeker Art Cologne, International Herald Tribune, 11/9/2002
Christiane Meixner, Abtauchen im Sog psychedelischer Farborgien, Berliner Morgenpost, November 2002
Veit Stiller, Thomas Zitzwitz in der Galerie Fahnemann, Die Welt, 10/18/2002
Johannes Wendland, Lockruf aus Mitte, Handelsblatt, 9/27/2002
Jim Drobnick, Toposmia – Art, Scent, and interrogations of spatiality, Angelaki, April 2002

2000
Susanne Titz, Interferenzen – über die neuen Gemälde von Thomas Zitzwitz, exh.cat. Karl Schmidt-Rottluff Stipendium 2000, Bonn
Barbara Hess, Sauve qui peut, Beobachtungen zu einigen Situationen von Thomas Zitzwitz, exh.cat. Karl Schmidt-Rottluff Stipendium 2000, Bonn
Klaus Sebastian, Falsche Münzen, Rheinische Post, 11/29/2000

1999
Jim Drobnick, Recipes for the Cube. Aromatic and Edible Practices in Contemporary Art, Foodculture, Toronto
Claudia Colasanti, L’immagine leggera, Flash Art Italia, No. 213
Millenniumsausgabe, Die Zeit, No. 1, pp 39, 41, 42, 45

1998
Georg Elben (ed.), Kunst-Stücke, exh.cat. Sammlung der Deutschen Ausgleichsbank, Köln
Alessandro Rais (ed.), L’immagine leggera, exh.cat. Festival sul Novecento Palermo
Kunsthalle Düsseldorf (ed.), Glut, folder
Chiara Somajni, Leggere, ma con spessore, Il Sole 24 ore, 10/11/1998
Comune di Rieti (ed.), Arte Multi Visione, folder

1997
Jacques Caumont (ed.), Odeurs… une odyssée, folder Passage de Retz, Paris

1996
Ferdinand Protzman, Aroma One’s Own, Washington Post, 12/21/1996

1995
Heinrich Klotz (ed.), Multimediale 4, exh.cat. ZKM Karlsruhe
Andreas Denk, Multimediale 4, Kunstforum, No. 131
ZKM Karlsruhe (ed.), Multimediale 4, Mediagramm, Nos. 19, 20
Videonale Bonn (ed.), Videonale Intermezzo, folder

1994
Mariano Apa (ed.), Trovare l’immagine, exh.cat. Pinacoteca di Terni
Goethe Institut (ed.), Deutsche Videokunst 1992 – 94, exh.cat.
Videonale Bonn (ed.), Videonale 6, exh.cat.
Christoph Blase, Der Tropfen auf dem Monitor, Frankfurter Allgemeine 
Zeitung, 9/15/1994
Christiane Fricke, Videonale 6, Kunstforum, No. 128
Tilman Baumgärtel, Herzen in High Speed, Die Tageszeitung, 9/15/1994
Andreas Denk, Revision des Mediums, Neue Bildende Kunst, No. 5

1993
ZKM Karlsruhe (ed.), Deutscher Videokunstpreis 1993, exh.cat.
Konstmuseum Göteborg (ed.), Monitor 93, exh.cat.
Berlin Interfilm Festival (ed.), Science and Fiction, exh.cat.

1992
Mariano Apa (ed.), Laboratorio, exh.cat., Electa Editori

 

COLLECTIONS (SELECTION)

AXA Kunstsammlung
Galerie der Stadt Sindelfingen
KfW Bank Bonn
Kunstsammlung LVM
Kolumba Museum Cologne
Museum Würth
Norddeutsche Landesbank
Sammlung Kienbaum
Schauwerk Sindelfingen
Volksfürsorge AMB Generali Hamburg

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