Galerie Richard

Johanna Marie SCHIMMING est née en 1988 à Dresde, en Allemagne, diplômée en 2011 à l’Istituto Europeo di Design de Rome. Elle vit et travaille à Paris. Sa peinture abstraite se distingue par la combinaison d’une abstraction gestuelle en matière, d’espaces de lumières en dégradés, et de formes géométriques. Ses oeuvres sont exposées en France, en Allemagne, au Royaume-Uni, en Italie, en Belgique et en Corée du Sud.

Johanna Marie SCHIMMING est née en 1988 à Dresde, en Allemagne, diplômée en 2011 à l’Istituto Europeo di Design de Rome. Elle vit et travaille à Paris. Sa peinture abstraite se distingue par la combinaison d’une abstraction gestuelle en matière, d’espaces de lumières en dégradés, et de formes géométriques. Ses oeuvres sont exposées en France, en Allemagne, au Royaume-Uni, en Italie, en Belgique et en Corée du Sud.

Nicolas GUIET expose au centre culturel Maif Social Club pour une exposition collective jusqu’au 4 janvier 2025

« Enfin, inspiré par le Modulor de l’architecte Le Corbusier, Nicolas Guiet nous propose d’interagir avec sa sculpture et rappelle ce faisant que notre corps est l’échelle de notre rapport au monde. »

© Alun Callender, © Susann Jamtøy _ Trøndelag, ©smarins, ©N.Guiet, ©Roxanne Andrès, ©Élisabeth Daynès, ©Myriam Mechita, ©Sophie de Oliviera, ©Ed Hall, ©Scenocosme, ©Arnaud Adami, ©Anders Sune Berg

Les 3 Cha expose Nicolas GUIET pour son exposition « Chambard Aconché » jusqu’au 15 décembre 2024.

« Des éléments géométriques sortent de terre quand d’autres tubulaires s’élèvent, envahissant l’espace pour créer un gigantesque dessin coloré tridimensionnel dans une respiration visuelle organisée par des rythmes montants et descendants. L’orthogonalité et la courbe se conjuguent dans une harmonie dynamique complémentaire. »

© Marc Domage, Déranger les murs, Labanque, Béthunes, 2021

Jean-Luc et Takako Richard sont très heureux d’annoncer qu’ils représentent Frédéric PRAT.

Frédéric PRAT est né en 1966, diplômé en 1992 de l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris.  Il vit et travaille à Paris. Ses peintures sont montrées principalement en France, en Allemagne et au Luxembourg. Ses oeuvres sont  entrées dans les collections du MUDAM (Musée d’Art Contemporain du Luxembourg) depuis 2008.

GALERIE RICHARD représente Nicolas GUIET

Jean-Luc et Takako Richard sont très heureux d’annoncer qu’ils représentent Nicolas GUIET.

« Mon travail s’inscrit dans un prolongement de l’histoire de la peinture et son approche, par l’énumération de ses principes, se repose sur des gestes attribués traditionnellement au tableau. Souvent une toile tendue sur un châssis en bois, puis peinte. Parfois des panneaux de bois assemblés et peints. Une ‘pratique légère’, de surface et de couleur.
La couleur se pose en réelle question picturale d’espace physique et sensible, mais fait elle-même objet. Elle en provient d’ailleurs la plupart du temps, empruntée ici et là dans notre environnement chromatique le plus commun et courant. Extraite puis réinjectée, donc transformée par d’autres rapprochements et situations, son origine est alors assez difficile à identifier et là encore l’interprétation poursuit la présentation. »

Galerie Richard a le plaisir d’informer que les oeuvres de Joseph NECHVATAL rentrent dans la collection du Centre Pompidou. Le musée acquiert ces 5 oeuvres qui datent du milieu des années 80. Elles ont été exposées dans le « NO Wave Show Who You Staring At: culture visuelle de la scène no wave des années 1970 et 1980 ».

Galerie Richard a le plaisir d’informer que les oeuvres de Joseph NECHVATAL rentrent dans la collection du Centre Pompidou. Le musée acquiert ces 5 oeuvres qui datent du milieu des années 80. Elles ont été exposées dans le « NO Wave Show Who You Staring At: culture visuelle de la scène no wave des années 1970 et 1980 ».

Joseph NECHVATAL dans L’art des années 1980. Le 17 juillet, De Gruyter publie Art of the 1980’s : As If the Digital Mattered par l’historien de l’art Patrick Frank. Qui sont les artistes importants des années 1980 ? Ce livre propose de reconsidérer cette question à la lumière de l’orientation numérique de notre culture depuis cette époque. Plus précisément, cinq artistes ont utilisé les technologies de pointe au cours de cette décennie d’une manière qui préfigure bon nombre des préoccupations d’aujourd’hui. Joseph NECHVATAL, Lynn Hershman Leeson, Nancy Burson, George Legrady, Gretchen Bender.

Joseph NECHVATAL dans L’art des annartistes ont utilisé les technologies de pointe au cours de cette décennie d’une manière qui préfigure bon nombre des préoccupations d’aujourd’hui. Joseph NECHVATAL, Lynn Hershman Leeson, Nancy Burson, George Legrady, Gretchen Bender.

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